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剧团 Awai 举办的研讨会和讲座活动
“剧本交集”

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日程/计划‍‍

“东京” 工作坊 “媒体中的戏剧”

2024/1/24（星期三）18:30 至 21:00

场地　早稻田小剧场 Dorama Hall

东京都新宿区户冢町 1-101-3 169-0071

‍讲师们　须藤隆典（视频导演）

摘要是什么这里

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剧团Awai “Theater Crossing” 在早稻田大学的多拉玛音乐厅举行，学生剧院很受欢迎。在东京的第一天是视频导演须藤隆典的研讨会。

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苏杜先生作为视频工作人员参与了许多舞台，更不用说剧团Awai的表演了。他们设定了导演意向，就如何将图像融入作品提出了新的表达方法，并自称是在做制作。大多数参与者都是演员，他们是年轻人，他们可能是学生。自开放时间以来，舞台上就放置了摄像机、投影仪和屏幕，每个人似乎都好奇当天的标题是 “Play in the Media” 是什么样的内容。

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研讨会开始时，Sudou首先解释了 “媒体” 的定义及其解释的变化。然后，人们传达了 “媒体” 是 “信息” 成为当今的关键词。

在招待会时，向参与者提供了几张写有书面句子的纸，据解释，它们是小说《猫语教科书》的一部分。第一项任务是让大家一点一点地阅读这本小说，把握全局。尽管这是一部小说，但须藤先生将其分为10个场景，每个场景都概述在大约A4页半的纸上。当你阅读时，你会发现这是一个从 “猫” 的角度写的故事。

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读完这本书后，是时候整理一下这本小说中出现的人物了。这部小说的序言中也解释了这部作品的背景。在整理了我认为表达这项工作所必需的部分之后，我将进入下一部作品。

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接下来是考虑了很多在舞台上表达这部小说的计划，然后说明了它的结构。例如，在猫和小猫说话的场景中，有一种 “观众” 在看 “猫” 独自说话的模式，“猫” 在舞台上和 “小猫” 说话，“观众” 在看它的模式也是可以想象的。我们将在这里添加 “媒体” 作为另一个元素。假设可以在舞台上产生阴影的摄像机、投影仪、屏幕、灯光、麦克风等可以自由使用，那么问题在于使用它们时可以考虑什么样的图案。

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须藤先生给我举的是一个模式，即用 “麦克风” 讲述 “猫” 的故事，用 “影子画面” 画出 “猫” 的外观，“小猫” 在看，“观众” 在观察情况。通过使用技术，表达自我的选择将增加，计划的可能性将扩展到各个层面。每个人都在做这件作品，并在纸上写下尽可能多的图案。

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个人工作时间结束后，整个工作现在分为两组，每个计划都在小组内讨论。现在是时候提出自己的计划，探索可以将它们与其他人的计划相结合的地方，并制定更好的计划了。我们在这里呆了很长时间。我还能够在舞台上试用这些设备，我认为这是一次有意义的体验，我能够验证当我真正尝试自己脑海中的想法时会发生什么。以这种方式解决的计划将针对每个小组公布，一次两个场景。这两个小组都充分利用了技术，创作了有趣的作品。

现在，作为对这一宣布的回应，Sudou-san将对它们分别发表评论。该小组从专业角度得到了反馈，他们使用阴影来表达人类情侣交谈的场景，由于阴影而无法读懂他们的面部表情，这是一个寓言或象征性的场景，对于敢于拿着麦克风默默表达的团体来说，他们能够使用它本身的 “意义” 而不是科技的功能等，这对参与者来说是一次巨大的学习经历看起来好像已经变成了。

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早在演讲之前，须藤先生就已经想到了许多使用摄像头、麦克风和投影仪的想法，但最好知道它们会产生什么样的 “效果”。在会议结束时，他还说：“随着世界变得越来越多样化和复杂，沟通也朝着意想不到的方向联系在一起。将来，当试图展示这种现代状态时，“媒体” 将永远是必要的。此外，他告诉我，“使用图像本身并不重要；如何” 使用图像很重要，“如何” 使用它们照原样变成 “信息”。”我觉得那是第一个关键词 “媒体” 是 “消息” 出现的那一刻。

如果你是一个年轻的戏剧工作者，在一个小组中工作，你无法将最新的设备融入到你的表情中，因此，我觉得用科技为想法来制作一部作品是相当困难的。参加关于这种视频的研讨会将是扩大导演可能性的机会，而且我认为我将来想表达的内容范围也会扩大。我希望这次的参与者能够将他们在这里吸收的东西带回各自的群体，也希望年轻演员能够诞生出越来越多的新表情。

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报道：福永光博